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NATALE DI SPORTNEL MUNICIPIO XI

 

“Per il quarto anno consecutivo il Natale nel Municipio Roma XI si colora di sport. Nonostante i pesanti tagli subiti negli ultimi tre anni, a partire dal 1° dicembre fino al 6 gennaio Il Municipio XI, assieme alle numerose società sportive, organizza una serie di iniziative di intrattenimento e sport per grandi e bambini…” – dichiara il Presidente del Municipio Roma XI, Andrea Catarci -.”

 

Dal 1 dicembre 2011 al 6 gennaio 2012, si svolgerà il tradizionale appuntamento con lo sport in occasione delle festività natalizie. Un'iniziativa del Municipio Roma XI, ricca di appuntamenti con numerose discipline sportive: basket, rugby, boxe, calcio, judo, nuoto, scherma e karate. Tutte le iniziative sono a ingresso libero e gratuito. Locandina\Programma

ASD Pool Eurobasket Roma; Team Boxe Roma XI; S.S. Lazio Nuoto; Capitolina Scherma; Polisportiva Yubikai; Gruppo Sportivo Real Colombo; Polisportiva G. Castello; Euronova Calcio Femminile; Associazione Sportiva Garbatella; Gruppo Sportivo Polizia Municipale.

 

NATALE DI SPORT MUNICIPIO XI

Dal 6 Dicembre 2012 al 6 Gennaio 2013 si terrà il tradizionale appuntamento con lo sport  in occasione delle festività natalizie. Un’iniziativa del Municipio Roma XI

NATALE A CASA DE' FURVIO ...

Natale a casa de’ “Furvio er Pirata”


“Cerimo tutti o quasi tutti a casa mia er giorno de Natale. A pranzo. Li cinque Fiji, co‘ ‘e moji, li
mariti e i cinque nipoti. Cereno puro li Nonni dè Mario (er marito de mi fija più piccola)”.
Così cominicia a riccontamme “Furvio er Pirata”. E continua: “Arvà. ‘N Natale così brutto
ereno anni che nun m’‘o ricordavo! Da schifo!!!”. “A Fù” dico. ”Li Natali nun è che sieno iti
tutti bene nemmeno a me! Ma nun è che stai a esaggerà come ar solito? E’ Fù?” “Vabbè Arvà.
Fa ‘n pò te! Ma stamme a sentì prima de giudicà!” rintuzza Furvio. “Allora. Quanno che
presero posto tutti, erimo ‘na ventina e più. Mi moje da la cucina strillò: “a tavolaaaaa…”.
Io cor tono da commannante dissi: Bon Natale a tutti! Ma, come te dicevo, stò Natale nun
poteva esse ‘na Festa tranquilla. Noooo…e manco poteva da comincià bene! Attaccò difatti mi
fijo Paolo dicenno: “a Mà. Ce lo sai che ‘e lasagne nun me piaceno. Che me le fai a fà?” “Stà
zitto e magna, che ‘e lasagne come ‘e fà mamma sò ‘na specialità!”, j’arispose Antonella. “E te
statte zitta e nun fà ‘a stronza!” rinforzò Paolo. “Aho” disse mi moje, “oggi è Natale. Cercate de
fà li bravi! “ “A Mà. A me ‘e lasagne nun me piaceno. Che ce devo da fa?” disse Paolo mezzo
avvilito. “Armeno prova a assaggialle” disse Brunella. ”Guarda che sò bone”. E Paolo: “no. Pè
me sò cacca!”. A quer punto, dimenticanno che Paolo ormai è ‘n’ omo e puro sposato, me
scappò de dije: ”aho! Mò si nu ‘a fai finita te do ‘nò schiaffo che te ce sporvero ‘a faccia!”. E je lo
diedi davero ‘no schiaffo che si ‘o piavo bene ‘o rompevo in quattro pezzi!. Lui se scanzò e io
presi n pieno a bottija der vino rosso che finì drento ar piatto de Antonella. Aprete celo Arvà!
Antonella cominciò a strillà come n’aquila. “m’hai rovinato er vestito novo”. “Te ce sta bene”
disse Paolo “così’ te ‘mpari a fatte li cazzi tui!”. Antonella nun ce vide più. Prese er piatto de le
lasagne fumanti, che ‘ntanto mi moje aveva portato pè cercà de interompe er casino che s’era
creato e je lo tirò miranno in piena faccia. E lo tirò bene perché Paolo, pè ‘à fretta de scanzasse,
se tirò indietro de scatto. ‘O schienale d’a sedia scricchiolò e se spezzò e Paolo finì cor culo pe
tera. “Aho!” Strillò mi moje. “Ma pè l’amor de Dio ‘a volete fa finita?”. Intanto Paolo s’era
riarzato, acchiappò pè li capelli Antonella e tiranno cò tutte ‘e forze, ‘a sbattè pe tera. “E che
cazzo” dissi io “ma ‘a volete fa finita! O ce volete arovinà er Natale? Vabbè Arvà. Finireno ‘e
lasagne, arivò er cappone arosto co’ ‘e patate ar forno. Più ‘n’ insalata cò er radicchio a parte.
Poi fu portato er panettone co’ li frutti canditi drento. A ‘n certo punto, Arvà, pè completà
l’opera, se senti ‘a vocina d’a Nonna de Mario: “fatela finita che daje e daje me stò a sentì
male!”. “E che ciai?” je domannò er Marito/Nonno. “nu ‘o sò. Me viè da rimette!” “Puro io nun
me sento bene” disse er Nonno che poi vommitò, scoreggiò e cascò cò ‘a capoccia in giù sur
panettone appena affettato da mi moje. ‘A Nonna s’accasciò su a sedia e rimase immobile cò ‘a
testa pè aria e a bocca operta. Mi moje, da la teribbile aggitazzione, se piegò in due su ‘na sedia.
Cò a mano destra, pè nun cascà, s’aggrappò a la tovaja, ‘a trascinò pè tera insieme a quarche
piatto. Io, tentai d’arzamme da ‘a sedia andò stavo a sede ma, ‘ncastrato com’ero, barcollai e
cascai sbattendo a fronte sull’orlo der tavolino. Bang! Brunella cor Marito e Rodorfo cò ‘a
moje, accorsero ner soggiorno pè tentà dè tiracce sù. ‘A scena che trovorno Arvà era questa:
io e mi moje erimo pè terra. ‘A Nonna e er Nonno staveno ancora su ‘e sedie. Immobili. “Nun è
che so’ morti?” domannò Rodorfo. “Ma no” rispose Brunella. “E guardeli però. Pè me sò
morti!!!”. ”Cazzo, ma come sei traggico!” je rispose Brunella. Io, Arvà, a stò punto sarei voluto
morì puro io! Dissi a la Vittorio Gasmann: “ma porca zozza ‘nfame. Ma possibbile mai che ‘gni
vorta che s’ariunimo ‘a da succede quarche cosa de grosso? Ma nun je la famo a esse ‘na famija
normale? Ma l’artri ‘o passeno così er Natale? Aho! Stantranno, si a Dio piacenno stò ancora su
stà tera, me ne vado…me ne vado…me ne vaaadooo…” “Aho!” Strillò mi moje. “Ma ‘ndo cazzo
vai stantranno? Er Natale se passa a casa propria cò li fiji e li parenti! Mò pè ‘n piccolo
incidente già te ‘ncazzi?” E aggiunse pè completa l’opera: “e che palle!!!”. “Arvà. Scuseme si
t’ho rovinato ‘a giornata puro a te. Ce lo sò che a casa tua nun succedeno ste cose. Ma da
meeee…”. E qui stavo p’attaccà pure io. Volevo dije: “A Fù. Ma nun sai che è successo a Natale
a casa mia! Hanno ‘ncominciato a discute…”. Poi me sò fermato! Ma che facevo? Mettevo
n’antra fascìna sur foco? E ho penzato: meno male che stè cose succedeno solo a casa mia e de
Furvio. Sò sicuro che a casa dell’antri abitanti de’ ‘a Garbatella ste cose nun avvengheno!
Che dichi? Puro a te der lotto 26 t’è successo? E puro a te der lotto 11? Noooo. Nun me dì che
avete passato ‘n brutto Natale puro all’Arberghi! Siiiii? A và bè!
Sarà perchè a Natale s’aridunamo troppi parenti inzieme che succede stò casino?
Poi ner salì drento ‘a Pandina mia, me sò detto (pè damme ‘na carmata che ero aggitato):
stai manzo Arvà. Je l’hai sfangata, puro ner casino, a superà stò Natale!
Poi pè quello der 2012…Dio provede!!!


Alvaro Cardarelli

NAM JUNE PAIK_focus Cage

5 ottobre h17.30 - 20.30 @ Opificio Telecom Italia - Ingresso libero

A cura di Marco Maria Gazzano

h17.30 Conferenza di Marco Maria Gazzano e Nicola Sani sul tema: Nam June Paik e John Cage, a poetry of infinite possibilities

in collaborazione con Fondazione Isabella Scelsi

Si esibirono per la prima volta insieme a Colonia in Germania nell’Ottobre del 1960: John Cage suonava, Nam June Paik gli faceva uno shampoo. Iniziava così un sodalizio all’insegna dello spirito ludico e irriverente del movimento FLUXUS che sarebbe nato di lì a poco, di cui Cage è stato il primo ispiratore e Paik uno dei portabandiera. Pioniere della videoarte, l’artista coreano ha infatti dedicato al compositore statunitense molte opere video, omaggi toccanti, affettuosi e talvolta ironici, tra cui spicca un classico come A Tribute to John Cage, realizzato fra il 1973 e il 1976 e proiettato da Romaeuropa per la prima volta in versione integrale nel nostro paese.
Introdotto da un incontro curato da Nicola Sani e Marco Maria Gazzano su Cage e il suo rapporto con Paik, A Tribute to John Cage è un documento di grande fascino per la presenza anche di personaggi che hanno segnato un’epoca, come il soprano Cathy Berberian, il compositore e pianista David Tudor, fino ad Alvin Lucier, teorico della musica balbuziente cui sono riservati gli interventi più spassosi. Nell'opera si respira l’atmosfera delle avanguardie statunitensi tra la fine degli anni ’60 e i primi anni ’70, con gli happening che coinvolgevano decine di musicisti, ma anche artisti di ogni genere. Emblematica la ripresa dal vivo a Harvard Square, dell’esecuzione di 4’33" il brano di assoluto silenzio di Cage nel caos della folla di Manhattan. Tra aneddoti, discorsi ed esibizioni di Cage che compone musica aleatoria usando le monetine I Ching, la seduzione di A Tribute to John Cage sta anche nel modo in cui Paik ha realizzato il video, trattando e montando le immagini come suoni di una grande partitura musicale.

Considerato il primo videoartista, Nam June Paik (Seul 1932 - Miami 2006) è celebre per la sua ricerca di nuovi mezzi espressivi applicata alle complesse ambientazioni che combinano la musica, le immagini elettroniche e le videoinstallazioni. Dopo la laurea conseguita a Tokyo con una tesi su Arnold Schönberg, Paik continua gli studi musicali in Germania dove entra in contatto con Karlheinz Stockhausen, Joseph Beuys e John Cage, e partecipa alle azioni del movimento FLUXUS. Il suo debutto alla mostra collettiva Exposition of music-electronic television è considerato l’atto di nascita della videoarte. Dal 1964 si stabilisce a New York dove mette a punto strumenti tecnologici innovativi ed elabora video e installazioni sempre più complesse, coinvolgendo artisti come Cage, Merce Cunningham e il Living Theatre. Presentate nei più importanti musei e rassegne internazionali, le sue opere rimangono fondamentali nel campo della ricerca estetica e dell'immagine in movimento.

Il movimento FLUXUS nasce da un'idea del lituano-americano George Maciunas (1931-1978). I suoi componenti si identificavano sia con la musica e la poesia sperimentale sia con le arti visive. La parola "Fluxus" comparve stampata per la prima volta sugli inviti delle tre conferenze musicali Musica Antiqua et Nova organizzate nel 1961da Maciunas cui avrebbero aderito via via anche Ken Friedman, Ben Patterson, Nam June Paik, Wolf Vostell, Joseph Beuys, Charlotte Moorman, Benjamin Vautier, e in Italia tra gli altri, Giuseppe Chiari, Sylvano Bussotti.

Vai sul sito di Nam June Paik

MYROMA CUP CON AESSEROMA ARTISTI

 

Il 17 giugno la MyRoma Cup con AesseRomArtisti, St.Pauli e Garbatella

Venerdì 17 giugno, dalle ore 19, presso il Futbol Club (via del Baiardo, Tor di Quinto), si svolgerà la prima edizione della MyRoma Cup, un triangolare di calcio tra l'AesseRomArtisti, l'FC St.Pauli 7 Herren (la squadra B del St.Pauli) ed il Roma Club Garbatella.

Durante l'evento, che si terrà a 10 anni esatti dalla conquista del 3° Scudetto della Roma, verranno regalate bandiere con i colori tradizionali della nostra squadra ai bambini nati nel 2001. MyRoma allestirà uno stand dove tutti i tifosi potranno ricevere informazioni su tutta l'attività che l'associazione ha svolto in questo primo anno di vita e porre ogni tipo di domanda sull'Azionariato Popolare. Ci sarà inoltre uno spazio dedicato all'esposizione di alcuni quadri sulla Roma realizzati dalla pittrice Lara Lazzari.

Oltre a MyRoma, l'evento è promosso da alcuni importanti media-partners: ILROMANISTA (che metterà a disposizione i trofei da assegnare), RIVISTA ROMANISTA e i siti web di informazione sulla Roma come FORZAROMA.INFO, LAROMA.NET, LAROMA24.IT, OROEPORPORA.IT e VOCEGIALLOROSSA.IT.

Ingresso gratuito

MYRICAE RICERCA TEATRO DANZA

 

“POLVERE DI STELLE” AL RICERCA TEATRO DANZA MYRICAE

 

Il saggio di danza di fine anno presentato all’Auditorium del Massimo dalla scuola Ricerca Teatro Danza Myricae, ha rappresentato una nuova scommessa vinta da Antonella Parravicini, “piccola” grande donna che dirige da quasi venti anni la scuola di Via Cesarea,17 nei pressi di San Paolo.

Una scommessa vinta già in partenza, con il solito boom di adesioni ai propri corsi ed i primi appuntamenti ricchi di entusiasmo e di curiosità.

Un successo dovuto al lavoro realizzato durante gli incontri che ha via via fatto crescere lo spirito di gruppo e l’attaccamento al progetto che si stava portando avanti.

Per lo spettacolo finale, “Da Nuova Amsterdam a New York”, hanno partecipato gli allievi di tutti i corsi organizzati dalla scuola, decine e decine di ragazzi e ragazze dai 3 ai 20 anni che solo la bravura di Antonella Parravicini, insegnante e regista dello spettacolo, ha saputo fondere in un’unica forza capace di sbalordire anche quest’anno il pubblico che il 22 ed il 23 giugno è entrato nell’Auditorium convinto di assistere ad un semplice “saggio” e ne è uscito entusiasta per aver assistito ad un bellissimo musical.

“Da Nuova Amsterdam a New York”, spettacolo danzante in due atti, non è stato una semplice esibizione di bambini e ragazzi volta a mostrare i progressi e i risultati raggiunti da ciascuno nel mondo della danza, né, tantomeno, è risultata una recita di fine corso: è stato un percorso tutto dedicato all’America.

La città di New York in particolare, la sua storia, l’importanza sociale e civile che questa metropoli ha rappresentato negli anni per milioni di persone, le coniugazioni tra passato e presente sono stati rappresentati, dalla saggia ed esperta Antonella, che ha legato il passato con il presente  attraverso un unico filo conduttore creando un mosaico composto da delicati pezzi danzanti messi insieme. Il tutto interpretato con una bravura immensa da parte dei ragazzi e delle ragazze del corso - non professionisti -, molti dei quali mai saliti su un palcoscenico.

La grande riuscita  di questo spettacolo ha sancito ancora una volta il perfetto risultato di un progetto condiviso da Antonella ed i suoi allievi e, di riflesso, dalle loro famiglie, due splendide realtà che hanno dimostrato come l’unione di intenti possa offrire al nostro quartiere - ma considerate le capacità di Antonella - alla città di Roma ed al nostro Paese, le giuste soluzioni a quel disagio sociale di cui tanti parlano ma al quale pochi sembrano voler porre rimedio.

Per questo motivo credo sia doveroso ringraziare tutti coloro che hanno reso possibile questo evento, a partire proprio da Antonella, che ha messo a disposizione tutta la sua bravura e tutto il suo amore per la danza ed è riuscita a trasmetterlo alle ragazze e ai ragazzi del corso, per arrivare ai suoi genitori, Claudio e Liliana, sempre presenti ed insostituibili per quel lavoro di assistenza spesso celato “dietro le quinte” ma importante per i ragazzi e le loro famiglie, - dalla bottiglia d’acqua fornita sempre con cortesia dopo una lezione, all’emissione dei biglietti per assistere al gran galà di fine anno -, alla professionalità dei tecnici per aver allestito efficacemente le sceneggiature ed aver gestito il lavoro di backstage.

Ma oltre alla laboriosità ed alla costante ricerca della perfezione profuse per l’allestimento  credo sia opportuno, ancora una volta, sottolineare l’importanza che Antonella rappresenta per i “suoi” ragazzi e per le “sue” ragazze, per le sensazioni e le emozioni che quotidianamente fa vivere loro, e che trovano nel grande spettacolo di fine di anno il contenitore più importante per raccoglierle e la giusta vetrina per mostrarle.

Entrare in scena e ballare per una manciata di minuti, dare il massimo e dimostrare la propria tecnica, la propria eleganza e capacità, tutto ciò per cui si è lavorato un anno intero ripetendo “piu’ fa male piu’ fa bene”, uno dei motti dell’insegnante; la gioia e la vanità per i bei costumi, - peraltro sapientemente confezionati nelle settimane precedenti -, il profumo della lacca, il luccicore delle paillettes, il colore delle calze, il ferma capelli, il brusio del pubblico dove le mamme, i papà e i migliori amici sono presenti, gli applausi per i compagni, mentre ciascuno di loro prega che anche per se stesso vada bene …. sono esperienze che uniscono fortemente e lasciano segni indelebili.

Far parte di un gruppo che condivide questi momenti rappresenta uno dei valori più importanti della infanzia e della adolescenza e rappresenta un’esperienza che si imprime nella memoria come uno dei ricordi più belli.

Grazie allora Antonella ! Grazie alla tua scuola Ricerca Teatro Danza Myricae !

Anche quest’anno hai avuto modo di dimostrare che la tua non è solo una scuola di danza ma è un luogo, come tu spesso ripeti, dove si cresce, si diventa grandi nella sensibilità e nella attenzione alle semplici, determinanti cose quotidiane, una scuola anche di vita dove tra gli altri insegnamenti c’è quello forgiato nell’ormai famoso motto impresso nella testa dei tuoi allievi: “non esiste non ci riesco, esiste CI RIUSCIRO’!!!!”, nonché quello di non rinchiudere i sogni in una gabbia, perché i sogni, che diventino o meno realtà, aiutano a far crescere i nostri figli.

Un pensiero anche a ciascun genitore, alle mamme in particolare, per la pazienza ed il sostegno costanti con cui sono stati partecipi in tutti i momenti del corso di danza 2012 – 2013, consapevoli che proprio grazie a queste piccole grandi emozioni la vita … continua ad essere una cosa meravigliosa.

 

Walter Graziani

Presidente Associazione Culturale Rione Garbatella

Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.

www.rionegarbatella.it

 

Per saperne di più:

Ricerca Teatro Danza Myricae Via Cesarea, 17 – 00147 - Roma Zona San Paolo

Tel.06.5412384

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MYATELIER CREATIVITA A GARBATELLA

MyAtelier.net Creatività per le strade di Roma. 15 Cubi per 15 Artisti

Roma, 19 - 29 maggio 2011

Dal 19 al 29 maggio 2011 Roma diverrà capitale della creatività accogliendo nelle sue vie e principali piazze la prima edizione del progetto MYATELIER.NET - CREATIVITÀ PER LE STRADE DI ROMA. 15 CUBI PER 15 ARTISTI, con il patrocinio di Roma Capitale, organizzato dalla società MyAtelier, con la direzione artistica di Boiler Corporation con Porzia Bergamasco, la partnership dell'Istituto Europeo di Design e di ma0/Studio d'architettura di Roma.

Un percorso nelle strade e negli angoli più suggestivi di Roma, alla scoperta di 15 "cubi/atelier" assegnati a 15 creativi nazionali e internazionali, trasformerà l'antica capitale in una galleria d'arte contemporanea a cielo aperto.

15 punti collegati sul tema dell'Altrove, espresso dagli artisti con opere site-specific all'interno dei cubi assegnati, che rendono partecipi romani, turisti, appassionati e curiosi dell'arte e del nuovo, di una riflessione sull'attraversamento dei "confini" posto in stretta relazione con le più attuali idee della pluralità, della mobilità e della città. I "cubi/atelier" sono stati progettati dagli studenti di IED Roma secondo criteri di sostenibilità, rispetto e valorizzazione delle location in cui si inseriscono.

La scelta dei 15 artisti, designer, scultori, fotografi e performer è avvenuta attraverso un meccanismo misto che prevede: dieci artisti a invito diretto e cinque selezionati attraverso una open call del sito MyAtelier.net che ha pubblicato tutti i portfolio dei candidati e si configura come spazio e vetrina permanente per artisti.

Otto sono stati scelti da un gruppo di selezione - indicato da Boiler Corporation - che, in questa prima edizione, vede una composizione in forma ristretta a tre professionisti autorevoli e noti a livello internazionale: Umberto Angelini (direttore di UOVO Performing Arts Festival, Milano), Lorenzo Gigotti (co-fondatore e direttore di NERO magazine, Roma), Fabio Novembre (architetto).

I luoghi deputati ad ospitare i cubi sono: Ponte Milvio, il Maxxi, piazza del Popolo, piazza di Spagna, piazza di Pietra, piazza del Campidoglio, piazza Navona, largo di Torre Argentina, Fori Imperiali, Colosseo, Circo Massimo, piazza dei Cavalieri di Malta, Stazione Ostiense, Garbatella, Eur.

Come segno ulteriore di interazione con quanto di rilevante accade in città, per l'edizione 2011 MyAtelier.net ha riservato 2 dei 15 cubi ad artisti dell'area islamico-mediterranea per uno scambio con la Settimana della Cultura Islamica, iniziativa promossa da Roma Capitale, Ministero degli Esteri e Ministero dei Beni Culturali che si svolge in concomitanza a Roma.

 

Appuntamento: 19 - 29 maggio 2011
vari luoghi di Roma - i percorsi su myatelier.net

MUSICA INDIPENDENTE A GARBATELLA

Festival internazionale di musica indipendente - music project l8/10 Eventi a Roma

Festival internazionale di musica indipendente - music project l8/10 Eventi a Roma
Festival Internazionale di Musica Indipendente a Garbatella

Festival internazionale di musica indipendente - music project l8/10 Eventi a Roma
Dal 13/05/2012 Al 14/07/2012

Un nuovo modo di ascoltare musica, con spettacoli trasportati nei giardini del Lotto numero 10 della Garbatella, che ci accompagnerà fino all'arrivo dell'estate.

ASCOLTEREMO MELODIE PROVENIENTI DAL MONDO, UNA MANIFESTAZIONE DELLA DURATA DI TRE MESI NEL FANTASTICO SCENARIO DELLA GARBATELLA.

Le mattine di Maggio e Giugno si tingono dei colori del mediterraneo con artisti africani, europei, mediorientali.

I pomeriggi di Luglio sono attraversate da atmosfere latino/americane e da visioni teatrali.

Questo il programma :

Lavinia Mancusi
24 giugno - ore 10.45
Un quartetto di musicisti nato nel 2010 con l' intento di riproporre e rivisitare il repertorio sia della musica mediterranea che della musica classica napoletana e romana attraverso uno spirito di sperimentazione che deriva dalle personali e molteplici origini musicali.
Con:
Lavinia Mancusi, Riccardo Medile, Gabriele Gagliarini, Andrea Grassi

Tierra Nueva
1 luglio - ore 18.00
Tierra Nueva è una stanza metafisica, nella quale si incontrano musicisti che danno vita a uno spettacolo unico dove la Pasion Flamenca, el Sabor Latino, la Melodia Italiana si fondono in un Mix originale pieno di colori, sapori, poesia.
Con:
Maurizio Mandalari, Daniele Bonaviri, Gabriele Gagliarini

Ama Trio
14 luglio - ore 18.00
La musica lega e racconta la vita dei tre musicisti-attori, asseconda gli stati d'animo e lo "stile" di ciascun attore, li farà incontrare, scontrare e rimanere soli sul palco. Un tema caro a chi è del mestiere, posto in un equilibrio sempre precario tra esigenze musicali e personali. Musica classica e di tradizione, brani di Stravinskj, tarantelle cilene, italiane e bulgare riarrangiate e teatralizzate per la regia di Silvia Pettinaro e Marco Di Pietro.
Con:
Paolo Montin, Silvia Pettinaro, Marco Di Pietro

Potrebbe interessarti: http://www.romatoday.it/eventi/concerti/festival-internazionale-di-musica-indipendente-music-project-l8-10-fast-panj.html
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MUSEO CENTRALE MONTE MARTINI

14 Maggio 2011
Maria Pia De Vito e Guinga Duo
Centrale Montemartini
Concerto

Sabato 14 maggio in occasione della Notte dei Musei la meravigliosa voce di Maria Pia De Vito accompagnata da Guinga (chitarra e voce) incanterà il pubblico con un’esibizione jazz da non perdere.

Artista di origine napoletana, si dedica sin da piccola allo studio del canto lirico e contemporaneo. Nel 1980 si avvicina alla musica jazz e nel giro di pochi anni si trova a collaborare con, tra gli altri: John Taylor, Ralph Towner, Rita Marcotulli, Ernst Rejiseger, Paolo Fresu, Norma Winstone, Steve Swallow e Gianluigi Trovesi. Durante la sua carriera Maria Pia De Vito ha sempre continuato la ricerca di un sound personale ed originale, come nel progetto Nauplia (1994) ideato e diretto insieme a Rita Marcotulli, in cui le note del jazz si uniscono alle peculiarità multiformi del canto napoletano.

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14 Maggio 2011
La Notte dei Musei 2011

Sabato 14 maggio 2011 la città di Roma aderisce, per il terzo anno consecutivo, all’appuntamento con La Notte dei Musei, che dal 2005 si svolge con successo in tutta Europa e che quest'anno coinvolgerà oltre 3000 musei e 40 paesi.

I musei statali, i musei civici, le biblioteche comunali, i musei privati, le accademie e le istituzioni culturali straniere, l’Università Sapienza, gli istituti e le case di cultura, i palazzi storici di Roma saranno aperti straordinariamente e gratuitamente dalle 20 di sera fino alle 2 di notte.

La Notte dei Musei di Roma, che nel 2010 è risultata tra le più partecipate d’Europa con più di 150.000 spettatori, coinvolgerà quest’anno oltre 80 importanti spazi culturali ed espositivi della Capitale, che apriranno gratuitamente al pubblico, tra cui MUSEI CAPITOLINI, MACRO, CENTRALE MONTEMARTINI, GALLERIA BORGHESE, PALAZZO BARBERINI, PALAZZO DELLE ESPOSIZIONI, SCUDERIE DEL QUIRINALE, CASTEL SANT’ANGELO, GALLERIA NAZIONALE ARTE MODERNA (GNAM) e MAXXI.

Cittadini e turisti potranno visitare le 98 mostre permanenti e temporanee ospitate dai musei interessati e partecipare gratuitamente ai 100 eventi in programma. I luoghi della straordinaria kermesse culturale notturna saranno infatti animati da concerti, performance di teatro e danza, letture, proiezioni video, lezioni, visite guidate e laboratori.

La Notte dei Musei è promossa Roma Capitale, Assessorato alle Politiche Culturali e Centro Storico - Sovraintendenza ai Beni Culturali, dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali, e dalla Camera di Commercio di Roma.
Il progetto e il coordinamento organizzativo sono a cura di Zètema Progetto Cultura.

Il momento centrale della manifestazione sarà lo show di MAX GIUSTI "Radio2 SuperMax”, straordinariamente dal vivo in Piazza del Campidoglio per La Notte dei Musei dalle 21 alle 22.30, in diretta su Radio2 e in streaming video sul sito Radio2.Rai.it. Un'ora e mezza di grande musica live e risate, con le sue celebri imitazioni, parodie e gag insieme a FRANCESCA ZANNI. Special guest ZERO ASSOLUTO e SYRIA, che si esibiranno accompagnati dalla Super Max Band e dalla splendida voce di SarahJane Olog.

Guarda il Video sulla terza edizione de "La notte dei musei"
servizio realizzato da Uniroma.Tv

MONTALE E LEOPARDI IN MUSICA

Montale e Leopardi in musica

SCUOLA POPOLARE DI MUSICA DI TESTACCIO

31 maggio 2012

PROGRAMMA

Coro di morti, Ultimo canto di Saffo, Canto notturno di un pastore errante dell’Asia

oratorio di Giovanna Salviucci Marini

La composizione,su testi di Giacomo Leopardi si compone di tre brani: il “Coro dei Morti”, “Canto notturno di un pastore errante dell’Asia” e “l’Ultimo canto di Saffo”. Questi canti, scritti originariamente per coro e orchestra d’archi,  sono stati eseguiti per la prima volta a Roma nel 1997; in questa occasione vengono riproposti con l’ organico composto da doppio quartetto vocale e strumentale che conferisce alla composizione una sonorità del tutto nuova.

con

Quartetto Urbano, quartetto vocale: Germana Mastropasqua, Flaviana Rossi, Michele Manca e Xavier Rebut
I Quattro Venti, in versione quartetto di sassofoni: Marco Conti sax soprano, Francesco Marini sax contralto, Sandra Ugolini sax tenore, Elvio Ghigliordini sax baritono
direzione musicale
Xavier Rebut

 

oratorio di Giovanna Salviucci Marini su liriche di Eugenio Montale e dialoghi di Cassandra e Antigone tratti da Sofocle

La composizione, in prima esecuzione assoluta in  questa stesura, prende spunto da sette poesie di Montale tratte dalla raccolta Ossi di Seppia. Le poesie  si intercalano con un dialogo tra Antigone e Ismene  tratto dalla omonima tragedia di Sofocle e con testi tratti dal libro Cassandra di Christa Wolf. Le tre soliste, che interpretano i ruoli di Antigone, Cassandra ed Ismene, parlano ciascuna secondo il proprio concetto di libertà e legalità; tra i dialoghi si inseriscono le poesie di Montale che conducono da un pensiero all’altro secondo un concetto di totale libertà del vivere e del sentire espresse con toccante efficacia dal poeta. In questa composizione, come in molti lavori di Giovanna Marini, si ritrovano quei temi cari all’autrice che rivolge la sua attenzione alla profondità del pensiero umano, alla sua libertà nell’agire, al suo bisogno impellente di trovare piena espressione nei sentimenti. Attraverso la posia di Montale ed i testi della Wolf, Giovanna Marini ci trasporta nell’attualità attraverso temi arcaici trattati alla luce di uno sguardo femminile e di una poetica disincantata dove spicca la necessità di una salvezza affidata alla propria originalità.

con

Quartetto Urbano, quartetto vocale
Germana Mastropasqua, Antigone
Patrizia Rotonda, Cassandra
Flaviana Rossi, Ismene
Coro Favorito: Sandra Cotronei, Germana Mastropasqua, Patrizia Rotonda, Susanna Ruffini, Lucia Staccone, Sabine Fontaine, Giovanna Salviucci Marini, Flaviana Rossi, Antonella Talamonti, Giuseppe Caltabiano, Bruno Mattei, Xavier Rebut, Enrico Scarinci, Vincenzo Zappa, Gianpaolo Castelli, Stefano De Felici,Michele Manca, Andrea Monaco, Fiammetta Tosti
direzione musicale Xavier Rebut

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